IMF 2014

Espacios y cuerpos de Código Abierto


El Foro internacional Metabody 2014 propone por un lado una redefinición del espacio y del cuerpo como procesos abiertos a una permanente reinvención, por otro la inseparabilidad de espacio y cuerpo como elementos co-constitutivos de un proceso relacional: el metacuerpo.

Se asume generalmente que espacio y cuerpo son entidades materiales que preexisten al movimiento y el cambio: esto es parte de una larga tradición platónica que intenta fijar la realidad en patrones rastreables: un fundamento de la actual sociedad del control.

Metabody propone repensar espacio y cuerpo como procesos de devenir y movimiento, poniendo el énfasis en la plasticidad del mundo y nuestra capacidad de intervenir en él y en como ciertas operaciones del poder conforman nuestro campo de relaciones.


FORO INTERNACIONAL METABODY GÉNOVA 2014

Metahuman/Metaformance Studies 2014/MetamediaLab
DEL 7 AL 20 DE MARZO de 2014 en Génova in Casa Paganini

Nuevas interfaces de movimiento expresivo

El 3º FORO METABODY tiene como foco de atención la investigación en nuevas interfaces de interacción para la danza y la música en un formato de taller, conferencia y escuela, incluyendo performances públicas. Celebrado en Casa Paganini, Infomus, un laboratorio pionero en el mundo en análisis computacional del movimiento expresivo, con especial trayectoria en el trabajo con danza y música ha coincidido con la Eyesweb Week y la ISSSM, dos eventos emblemáticos a nivel mundial en la investigación en nuevas interfaces para danza interactiva y música.

Programa:

Conferencia y Taller Metabody , 7- 8 marzo

Encuentro Internacional Metabody para la producción de futuras obras para el encuentro de Madrid en colaboración entre los socios. Conferencias y presentaciones públicas de los socios de Metabody informando de sus nuevos desarrollos coreográficos y de los subproyectos de creación.

7 Marzo 9’00-12’00

Presentación en formato de conferencias, talleres, desmostraciones y performances; y trabajo colaborativo en los proyectos y obras de creación de los socios del proyecto METABODY:

Actividad

Creador

Contenido

Metastudy
Jaime del Val de REVERSO (Madrid, España)

Introduce el proyecto de investigación transversal al proyecto Metabody, denominado Metastudy, en el que se investigan nuevas metodologías de cruce entre la danza y la música con las demás disciplinas implicadas en el proyecto.

Neural Narratives 1: Phantom Limb
Instituto Stocos (Cantabria, España)

Pablo palacio y Muriel Romero `presentan este proyecto en el que la danza y la música se cruzan con la inteligencia artificial y las nuevas interfaces digitales. Phantom Limb (miembro fantasma) se basa en la creación de extensiones corporales audiovisuales interactivas que se acoplan al cuerpo, formadas por redes neuronales artificiales que operan como una interfaz entre miembros corporales reales y miembros corporales imaginados.

Monster
KDanse (Toulouse, Francia)

El coreógrafo francés Jean Marc Matos, pionero en la fusión de danza y nuevas tecnologías, presenta su nuevo trabajo coreográfico en el marco de Metabody, la obra Monster, basada en la exploración de nuevas formas de percepción y en un relato de Borges, “La casa de Asterión”.

Sense of the Body
STEIM (Amsterdam, Holanda)

Marije baalman presenta su proyecto de desarrollo de nuevas interfaces para escena interactiva. Marije baalman es una ingeniero pionera en el desarrollo de sistemas de sensores inalámbricos para música y danza, y STEIM, el centro al que representa, es el único centro del mundo especializado en la producción de nuevos instrumentos electrónicos y nuevos conceptos de interfaz corporal.

7 Marzo 9’00-12’00

Actividad

Creador

Contenido

Illegible affects
Jaime del Val de REVERSO (Madrid) y Muriel Romero (I. Stocos)

En colaboración con el socio italiano Infomus que hospeda el evento, presentan el proyecto Afectos IIegibles, en el que se exploran nuevas formas de reconocimiento computerizado de gestos expresivos que van más allá de las emociones cotidianas reconocibles y entran en el mundo del movimiento expresivo de la danza.

Civilizing Process and Nature Studies
Eva Botella UAM (Madrid)

La historiadora expone su investigación en el proyecto relacionada con la historia de la expresividad corporal, y como esta se ha ido construyendo con tecnologías como la fotografía y la biomecánica.

Interperforming agencies
Jaime del Val de REVERSO (Madrid)

En colaboración con Hyperbody de la universidad de Delft en Holanda presentan su proyecto de desarrollo de nuevas técnicas y conceptos de arquitectura interactiva para danza. Hyperbody es el único grupo de investigación de una universidad dedicado al desarrollo de arquitectura interactiva tanto física como digital o sea que se modifica con el movimiento de los usuarios en todos sus aspectos analógicos (su estructura física) y digitales (proyecciones visuales y sonoras). Dentro de este proyecto se plantea el desarrollo de al menos tres prototipos en 2014.

Amorfogénesis
Jaime del Val de REVERSO (Madrid)

Nueva versión de una obra de danza interactiva de Jaime del Val – Reverso) en la que el movimiento del cuerpo transforma estructuras amorfas de arquitectura digital.

Disaligning movement
Muriel Romero (I. Stocos) y Jaime del Val (Reverso)

Presentan su proyecto de nuevas técnicas y conceptos de movimiento. Se trata de técnicas con las que generar nuevas conciencias del movimiento en microescalas y microtemporalidades, y trabajando sobre un desalineamiento a partir de movimientos conocidos, generando nuevas formas de propiocepción corporal.

Bodynet – Meta-Body-Net-Environments
Trans-Media-Akademie hellerau

Trans-Media-Akademie hellerau, un centro multidicipinar especializado en la fusión de danza, música y nuevas tecnologías, presenta sus propuestas para el proyecto, orientadas a la creación de performances telemáticas de danza y música y el desarrollo de nuevas formas de conexión a distancia que se basen en el movimiento expresivo de la danza para la producción de entornos audiovisuales colectivos.

Design and Performance Lab
Johannes Birringer

Johannes Birringer pionero de la danza y las nuevas tecnologías, habla de su trabajo con la diseñadora Michele Danjoux en el desarrollo de nuevos conceptos de diseño para obras de danza conceptual que involucra de modo critico y revisionista el uso de las nuevas tecnologías y propone improvisaciones con movimiento y sistemas interactivos.

Software and Embodiment
Federica Frabetti

La investigadora italiana Federica Frabetti, radicada en Londres, presenta su proyecto de investigación sobre software y corporeidad en el que se propone investigar las distintas formas en que distintos tipos de software usados en el proyecto involucran la corporalidad o la estandarizan y borran.

Nuevas formas de Público
Alberto Magno Fabrica de Movimentos

Alberto Magno Director de Fabrica de Movimentos, programador especializado en danza y nuevas tecnologías presenta su proyecto de investigación en Metabody sobre los públicos y modos de involucración de nuevas audiencias que se pueden desarrollar en el marco del proyecto.

7 Marzo 9’00-12’00

Actividad

Creador

Contenido

Games for Autistic Children and other inferfaces for emotive interaction
Infomus

Infomus, el socio que hospeda el evento, especializado en nuevos sistema de análisis computerizado del movimiento expresivo, introduce de modo práctico varios de sus sistemas para niños autistas así como introduce los tipos de movimientos reconocidos por sus sistemas informatizados y otros aspectos técnicos sobre los sistemas de análisis, los algoritmos y la biomecánica.

Peer to peer/Metabody Box
Palindrome Dance Company (Weimar, Alemania)

El coreógrafo norteamericano Robert Wechsler, residente en Weimar, pionero de la danza y las nuevas tecnologías, presenta el estado de su nuevo trabajo dentro del proyecto Metabody, orientado al desarrollo de nuevos instrumentos digitales interactivos para discapacitados de modo que puedan crear sonido con gestos y pequeños movimientos corporales.

8 Marzo

Sesiones paralelas – talleres de producción colaborativa entre los socios de Metabody trabajando en uno de los proyectos.

Actividad

Creador

Contenido

9’00-13’00

Ilegible Affects
Jaime del Val de REVERSO (Madrid) e Infomus

En el que se exploran nuevas formas de reconocimiento computerizado de gestos expresivos que van más allá de las emociones cotidianas reconocibles y entran en el mundo del movimiento expresivo de la danza.

14’00-18’00

Taller Metabody
Moderador: Jaime del Val de REVERSO (Madrid)

Taller de desarrollo colaborativo del proyecto metabody con discusión general y plan de trabajo futuro.

Conferencia y Escuela , 9-11 marzo

Celebración de la Eyesweb Week – – Semana de conferencias organizada por el socio Infomus de la Universidad de Génova, asociada en esta ocasión vez al proyecto Metabody como evento conjunto, centrada en sistemas de análisis del movimiento para danza interactiva y música y con la participación de REVERSO e INSTITUTO STOCOS.

9 de Marzo

Dia de la Eyesweb week dedicada al proyecto Metabody, en la que los investigadores de Infomus explican las posibilidades del software Eyesweb, desarrollado por ellos, para el análisis computerizado del movimiento expresivo y su utilidad en el desarrollo de nuevas interfaces corporales para danza y música. Los socios del proyecto Metabody presentan en conferencia sus proyectos ante los estudiantes Erasmus de la escuela internacional ISSSM.

Actividad

Creador

Contenido

Conferencia Metabody
Jaime del Val de REVERSO (Madrid)

Jaime del Val presenta Metabody en conferencia ante los estudiantes Erasmus de la escuela internacional ISSSMmovimiento expresivo de la danza.

9 de Marzo

Actividad

Creador

Contenido

Conferencia Metabody
Jaime del Val de REVERSO (Madrid)

Jaime del Val presenta Metabody en conferencia ante los estudiantes Erasmus de la escuela internacional ISSSM

Illegible affects
Jaime del Val de REVERSO (Madrid) e Infomus

Reverso (Madrid), en colaboración con el socio italiano Infomus que hospeda el evento, presentan el proyecto Afectos IIegibles, en el que se exploran nuevas formas de reconocimiento computerizado de gestos expresivos que van más allá de las emociones cotidianas reconocibles y entran en el mundo del movimiento expresivo de la danza.

10-11 de Marzo

Talleres en los que los socios de metabody, en particular Reverso e Instituto Stocos trabajan colabrativamente con los ingenieros de Infomus en los desarrollos del proyecto y el aprendizaje del software Eyesweb.

Conferencia y Escuela, 12-20 marzo

Celebración de la 4º ISSSM – International School on Systematic Musicology and Sound and Music Computing – Focalizada en sistemas de análisis del movimiento y gesto para música y danza interactiva, desarrollando proyectos con alumnos Erasmus bajo la tutela de Jaime del Val – REVERSO así como Otros socios del proyecto.

Actividad

Creador

Contenido

Talleres de la escuela Erasmus ISSSM
Jaime del Val de REVERSO (Madrid)

Jaime del Val tutela presencialmente el dia 12 y telemáticamente los dias 13 a 20 proyectos proyectos propuestos por alumnos relacionados con Metabody. En particular el proyecto Gesture Viola, propuesto por Federico Visi de la Universidad de Plymouth, donde se investiga la posibilidad de analizar la creación de nuevos gestos expresivos tocando un instrumento musical tradicional como la viola.

FORO INTERNACIONAL METABODY MADRID 2014

EL FORO INTERNACIONAL METABODY (IMF) es un evento multidisciplinar preocupado por la protección y defensa de la diversidad cultural a través del arte y la cultura con la involucración de las humanidades y la nuevas tecnologías. Es una plataforma transdisciplinar europea de investigación y creación artística que explora la generación de nuevas creaciones y plataformas artísticas y expresivas con el uso de las nuevas tecnologías, con un enfoque basado en potenciar los aspectos no verbales de la comunicación
que las actuales tecnologías minimizan, y que puede recuperarse desde el cruce renovado de artes y tecnología. .[leer +]

El IMF tiene lugar cada año en tres ciudades europeas, de las que siempre una es Madrid. Este foro se encuentra incardinado dentro del proyecto europeo METABODY Medios de Comunicación Corpórea y Puentes para la Diversidad. El Foro contiene las actividades de difusión, formación, y encuentros de creación, producción e investigación del proyecto METABODY. El proyecto tiene la finalidad de resaltar la importancia de la comunicación no verbal, corporal y sonora y de dotarla de herramientas con las que pueda expresarse. Por ello el proyecto se propone una doble tarea: expandir la danza y la música a nuevos públicos, nuevos espacios y nuevos recursos expresivos y formales, y redefinir a través de la danza y la música los actuales modelos de comunicación e información, de modo que incorporen todo el espectro de la expresión corporal y sonora. La homogeneización cultural es un problema global clave y no adecuadamente afrontado, que subyace a nuevas formas de control (tecnologías que reducen cuerpos y expresiones a patrones rastreables), de ahí la importancia de redefinir las tecnologías, no limitarse a usarlas, y redefinirlas creativamente (las artes) desde una pluralidad de cuerpos (minorias sociales, (dis)capacidades y diversidad funcional) y con un planteamiento crítico (las humanidades y la filosofia). Para ello el proyecto reúne a pioneros mundiales en todas las áreas relacionadas con el proyecto, que plantea el cruce de la danza y la música con:

  • La arquitectura y las artes visuales
  • Las nuevas tecnologías, las tecnociencias y ciencias cognitivas y de la comunicación
  • Las humanidades, la filosofía, la historia y el pensamiento crítico
  • Las minorias sociales (discapacitados, minorías culturales y sexuales)

Metabody tiene especial preocupación por aquellas minorías sociales de escasa visibilidad y sus formas de ser y actuar, y propone facilitar nuevas herramientas expresivas para todo tipo de expresiones minoritarias, desde personas “discapacitadas” a minorías culturales o sexuales, todo ello a través del arte y la cultura así como del desarrollo y juicio crítico de nuevas tecnologías de interacción, información y comunicación.

El Foro Metabody es el espacio de intercambio y difusión de todas estas propuestas, un espacio en el que la danza y la música se encuentra con las demás disciplinas en formatos nuevos, alcanzando nuevos públicos y poniendo en relación a profesionales, artistas, investigadores, gestores, estudiantes y miembros de colectivos sociales de todas las disciplinas y campos mencionados, así como es la plataforma de exhibición de todos los desarrollos de creación coreográfica, musical y multidisciplinar del proyecto.

El punto de partida de reflexión del foro es que el movimiento corporal y la comunicación no verbal son la base de una verdadera diversidad cultural sostenible, parte de nuestra herencia cultural, que, sin embargo, está siendo minada por el impacto de las tecnologías de la información que produce una estandarización de los procesos de comunicación no verbales, corporales y kinestésicos. Esta estandarización puede, además, provocar la exclusión de aquellos grupos sociales que no casan con los modos imperantes de corporalidad, como las personas discapacitadas o las personas con un bagaje
cultural distinto por motivos de edad, procedencia, género o sexualidad.

El objetivo de las actividades que se realizan en estos encuentros es explorar nuevas concepciones y creaciones en la conjunción con la tecnología, las artes, el pensamiento y la dimensión social, así como la posibilidad de redefinir las actuales tecnologías de comunicación y los modelos imperantes de interacción social a través de la danza, resaltando la expresión corporal como sustrato
fundamental de la interacción social.

A su vez el Foro propone explorar, desde una perspectiva multidisciplinar e integradora, la expresividad del gesto y el movimiento más allá de las categorías y estándares convencionales, a través, principalmente, de la danza pero también de otras disciplinas artísticas, culturales y científicas, siendo parte protagonista, además de creadores e investigadores, miembros de distintos grupos sociales con dificultades de integración por su no pertenencia a las estructuras dominantes de significado. Con ello no se procura únicamente una mayor accesibilidad a las actividades culturales a las personas con discapacidad o de otros grupos sociales sino que se las convierte en verdaderos protagonistas.

En cada encuentro se desarrollan talleres, conferencias, presentaciones públicas y performances que atraen a cientos de profesionales, estudiantes, y participantes preocupados por estos temas y que sirven de plataforma de reflexión sobre ellos.

RESUMEN

El Foro Internacional METABODY 2014 Madrid ha programado durante dos semanas, del 7 al 20 de julio, actividades transdisciplinares en formatos muy variados, desde espacios públicos y performances a domicilio, a presentaciones, talleres, performances y una conferencia internacional en sedes que incluyen Medialab Prado, La Casa Encendida, La Universidad Autónoma de Madrid y el Conservatorio superior de Danza.

El Foro es el evento de difusión, formación y encuentro de creación e investigación del proyecto europeo METABODY, que explora de forma crítica y creativa la relación de las tecnologías de la información con la expresión corporal y no verbal. METABODY es un proyecto europeo a contracorriente de la investigación subvencionada internacional orientada al control social y la homogeneización cultural. METABODY que plantea la necesidad de facilitar entornos y comportamientos impredecibles e indeterminados como base de la diversidad cultural y la sostenibilidad.

El Foro Internacional Metabody, IMF 2014 en Madrid plantea la posibilidad de reinventar y redefinir la noción de espacio, pensado no como realidad estática, sino como proceso “de código abierto” en el que los movimientos de los cuerpos en toda su diversidad, desde la danza a la diversidad funcional, configuran y reconfiguran, crítica y creativamente, distintos tipos de espacio. IMF 2014 Madrid propone redefinir la noción de espacio como proceso abierto a la reconfiguración crítica y creativa. IMF 2014 Madrid propone repensar la noción de espacio como proceso que emerge desde el movimiento y los cuerpos que lo configuran dinámicamente.

IMF 2014 Madrid plantea un eje transversal desde la danza a la diversidad funcional o discapacidad, desde el que repensar la pluralidad del espacio desde el movimiento de los cuerpos, un espacio dinámico y plural que emerge de la pluralidad de movimientos y expresiones, un espacio que expresa la diversidad dinámica de los cuerpos. Un espacio plural será aquél que esté abierto a la reconfiguración en función de los movimientos y cuerpos que lo constituyen.

El Foro ha incluido formatos y propuestas variadas abordando cuestiones como:
Intervenciones urbanas
espacio de código abierto – el Foro ha incluido varias intervenciones en el espacio urbano: desde la performance/metaformance Metakinesfera de Jaime del Val – Reverso en la que un cuerpo desnudo con una arquitectura transparente portátil y mutante paseaba por las calles de la ciudad, hasta los talleres de Dealineamientos y Modos de interacción sensorial, que han planteado intervenciones en el espacio urbano destinadas a generar nuevos modos de percepción y movimiento y comportamiento con bailarines y personas con diversidad funcional.
Performance a domicilio y minorias sexuales
Microsexos plantea un acercamiento a sexualidades minoritarias desde la práctica de Reverso y Jaime del Val, a través de un nuevo formato de intervenciones uno a uno, en consulta privada y a domicilio, y plantea como redefiniendo la percepción, más allá de la mirada centralizada y cartesiana de la perspectíva, emerge la posibilidad de un cuerpo difuso de infinitos sexos potenciales e indeterminados, excediendo con ello la concepciones dualistas del género, el sexo, la sexualidad y la intimidad.
Diversidad funcional / Discapacidad
4 talleres, realizados en colaboración con fundación ONCE se han dirigido a personas con diversidad funcional / discapacidad, incluyendo el Metabody Box, un instrumento para generar música con pequeños movimientos del cuerpo que traduce los gestos de personas con discapacidad a sonido, confiriéndoles nuevas dimensiones expresivas o el taller de Microdanzas de Jaime del Val donde cámaras colocadas e la piel se convierten en los ojos de un nuevo cuerpo que se mueve en una nueva escala así como los talleres de Marta Leirado y Cristina Palmese y José Luis Carles.
Prototipos de arquitectura
en Medialab Prado se han presentado 6 prototipos digitales y físicos de arquitectura interactiva o intra-activa, incluyendo las instalaciones Amorfogénesis y Topología Ambiguas, la performance Integration04 de Dieter Vandoren, Reflectego y Robozoo, dos prototipos de alumnos de la universidad de Delft y los prototipos de arquitectura portátil de la serie Metakinesfera de Reverso, que cuestionan la visión geométrica y antropocéntrica del movimiento del cuerpo.
Danza y tecnología
Intituto Stocos ha presentado en La Casa Encendida Neural Narratives 1: Phatom Limb, una nueva pieza de danza en la que los bailarines interactuan con criaturas digitales de comportamientos emergentes que constituyen extensiones del cuerpo.
Conferencia internacional
En la Universidad Autónoma se ha celebrado una Conferencia Internacional sobre historia y filosofía del movimiento y del gesto que ha congregado a ponentes internacionales, incluyendo ponencias magistrales de los filósofos Brian Massumi y Erin Manning y la historiadora Beatriz Pichel.
7 Talleres
Como parte del programa independiente de Estudios de Metaformance y del Metamedialab se han desarrollado 7 talleres en la Casa Encendida y el conservatorio de danza, cuatro de ellos dirigidos a personas con diversidad funcional, abarcando temas tan variados como la historia del gesto, sensores para escena interactiva, instrumentos musicales para personas con diversidad funcional, experimentaciones sensoriales en el espacio urbano, transformaciones del cuerpo, la percepción y la sexualidad con el uso desplazado de cámaras en la piel, y técnicas de movimiento indeterminado.

IMF 2014 – ESPACIOS Y CUERPOS DE CÓDIGO ABIERTO

El Foro Internacional Metaboy 2014 está focalizado en la relación entre cuerpos y espacios como sujeta a la reinvención crítica y creativa, pensada como tecnología de código abierto que redefine como dinámicas unas categorías habitualmente pensadas como estáticas. El Foro de 2014 incluye eventos en Génova, Madrid y Amsterdam.

El Foro consta de dos aspectos interrelacionados:

METAMEDIALAB

Taller y evento de encuentro, creación y exhibición colaborativa, que incluye la performances y exhibición de proyectos de creación e investigación.

  • Encuentro internacional de socios
  • Talleres de producción y creación
  • Performances, metaformances, presentaciones, y exhibición pública de dispositivos, prototipos, conceptos y creaciones en performances, presentaciones e instalaciones en LCE y Medialab Prado, así como intervenciones urbanas a domicilio y en Internet, con la exploración de nuevos formatos y públicos.Encuentro Internacional de los socios del proyecto – una semana en Medialab Prado.

METAFORMANCE STUDIES

  • Conferencia en la Universidad Autónoma
  • Talleres de formación y creación
  • Talleres asociados a la Bienal de Arte Contemporáneo de Fundación ONCE relacionados con la diversidad funcional y la discapacidad
  • Talleres en LCE y el conservatorio de danza

DESTACADOS EN MADRID 2014

Presentación de Prototipos de arquitectura interactiva en el auditorio de Medialab Prado

  • Encuentro internacional de socios
  • Amorphogenesis 2.0 – Instalación de Jaime del Val – Reverso, en la que el movimiento del cuerpo transforma estructuras de arquitectura digital proyectadas sobre una estructura amorfogenética de pantallas transparentes.
  • Ambiguous Topologies – Instalación del grupo Hyperbody de la universidad de Delft en el que se proyectan arquitecturas digitales interactivas sobre niebla holográfica, adquiriendo carácter holografico.
  • Integrations.04 – Performance Dieter Vandoren con proyecciones múltiples sobre niebla para creación de espacios digitales interactivos.
  • Interperforming environments – prototipos físicos de arquitectura interactiva de estudiantes de la universidad de Delft.
    • Reflectego (proyecto arquitectura interactiva)
    • Robozoo (proyecto de robótica)

Performance de danza interactiva en el Patio de La Casa Encendida

Neural Narratives 1: Phantom Limb – Instituto Stocos (Cantabria) Pablo Palacio y Muriel Romero presentarán este proyecto en el que la danza y la música se cruzan con la inteligencia artificial y las nuevas interfaces digitales. Phantom Limb (miembro fantasma) se basa en la creación de extensiones corporales audiovisuales interactivas que se acoplan al cuerpo, formadas por redes neuronales artificiales que operan como una interfaz entre miembros corporales reales y miembros corporales imaginados.

Intervenciones urbanas

Metakinesphere – Hommage to Loïe Fuller de Reverso – Jaime del Val & Cristian García – Un prototipo analógico de arquitectura intra-activa y vestible/portable, hecha de materiales flexibes y textiles transparentes (tules y velos), borrando el límite del cuerpo y el espacio.

Performances a domiclio

Microsexos de Reverso – cámaras de vigilancia colocadas en la piel facilitan un encuentro alienígena y post-íntimo, una transformación de la percepción.

Talleres

4 de ellos son parte de la V Bienal de Arte Contemporaneo de Fundación ONCE destinados específicamente a personas con diversidad funcional / discapacidad.

Talleres ONCE:
  • Taller Metabody Box – Instrumento de sonido interactivo para personas con y sin discapacidad de Robert Wechsler – Palindrome – para personas con diversidad funcional / discapacidad.
  • Taller de Microdanzas por Jaime del Val – para personas con diversidad funcional / discapacidad.
  • Taller de Movimiento poético alternativo por Marta Leirado – para personas con diversidad funcional / discapacidad.
  • Taller de Modos de interacción sensorial con el entorno – de José Luis Carles y Cristina Palmese – para personas con diversidad funcional / discapacidad.
Taller Practicando el cuerpo

Redefiniendo la mirada: la construcción fotográfica de la infancia y los actores. Beatriz Pichel Pérez y Leticia Fernandez Fontecha.

Taller SenseStage

Sensores para escena interactiva – Marije Baalman.

Taller Desalineamientos

Técnicas de movimiento indeterminado. Muriel Romero y jaime del Val.

Conferencia internacional en la Universidad Autónoma:

Historia y Ontologías del gesto-movimiento

Primera Conferencia internacional que intenta trazar una mirada crítica cruzada desde la filosofía y la historia a la concepción del movimiento.

ESPACIOS

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PROGRAMA POR ESPACIOS

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PROGRAMA POR SECCIONES

MetaMedialab.

Performances, metaformances, presentaciones y exhibiciones.

Performances y presentaciones de prototipos.

Medialab Prado – Auditorio
9 julio a las 16’30 y 19’00 – 10 y 12 de julio a las 19’00

  • Amorphogenesis 2.0 – Reverso – Jaime del Val – Dieter Vandoren
  • Integration.04 – dtr_lab – Dieter Vandoren
  • Ambiguous Topologies -Jia Rey Chang, Dr. Nimish Biloria, Dieter Vandoren
  • Interperforming Environments – Hyperbody MSc2 design studio – Tutor team: Ir. Kas Oosterhuis, Dr. Nimish Biloria, Dr. Henriette Bier, Jia Rey Chang, Dieter Vandoren
  • Reflectego (proyecto arquitectura intra-activa) – Oana Anghelache, Rob Moors, Guus Mostart, Eldin Fajkovic, Jacqueline Huang, Mick van Rooijen.
  • Robozoo (proyecto de robótica intra-activa) – Guang Yang, Jan Paclt, Krzysztof Pydo, Kasper Siderius, Mohammad Jooshesh, Radoslaw Flis.
  • Illegible Affects-Indeterminate Emotions / Dissapearing Dancer – Infomus-Reverso-KDanse
  • Metakinesphere – Reverso – Jaime del Val

Neural Narratives 1: Phantom Limb

La Casa Encendida – Patio
Jueves 10 y viernes 11 de julio a las 22:30h
Instituto Stocos

COREOGRAFÍA: Muriel Romero MÚSICA : Pablo Palacio SIMULACIÓN VISUAL INTERACTIVA: Daniel Bisig. INTERPRETACIÓN: Begoña Quiñones, Verónica Garzón, Alicia Narejos y Muriel Romero. ILUMINACIÓN: Pablo Palacio ASISTENCIA ESCENOGRÁFICA: Pablo Batista PRODUCCIÓN: Muriel Romero y Pablo Palacio. APOYOS: Programa de Cultura de la Unión Europea, Unterwegs Theater (Heidelberg, Germany), Teatros del Canal (Madrid), La Casa Encendida,El Graner Espacio de Creació (Barcelona), Teatro Paco Rabal (Madrid), Infomus-Casa Paganini- Universitá de Genova (Italia) e Institute for Computer Music and Sound Technology of Zurich (Suiza)

Metakinesphere

Intervención urbana – en el entorno de Medialab Prado – empezando en Plaza de las Letras
Sábado 12 de julio a las 23’00
Reverso – Jaime del Val

Microsexos

Encuentros uno a uno a domicilio

16-20 de julio con cita previa y cada noche a las 23’00

Información y reservas en www.elpredicador.orgcyborgdelval@gmail.com

Encuentro Internacional

Medialab Prado
10 a 13 de Julio de 10:00 a 19:00h
Encuentro y Taller de los socios del proyecto METABODY para la presentación y desarrollo colaborativo de los proyectos de creación en investigación coreográfica, musical y transdisciplinar.

TALLER DE DESARROLLO DE IDEAS

Grupo MetabodyCuerpo Común
Del 1 al 5 de diciembre en Medialab Prado.

Espacio de código abierto – Arquitectura Interactiva/Intra-activa
 

 

Metaformance Studies.

Talleres:

Practicando el cuerpo, redefiniendo la mirada: la construcción fotográfica de la infancia y los actores.

9 de julio – La Casa Encendida -Torreón – 10’00-14’00
UAM – Beatriz Pichel Pérez & Leticia Fernández Fontecha

SenseStage – sensores para escena interactiva

10 de julio – La Casa Encendida -Torreón – 10’00-14’00
Marije Baalman

Desalineamientos – Taller de movimiento indeterminado

14-15 de julio – Conservatorio Superior de Danza María de Ávila y espacios públicos – 10’00-14’00
Jaime del Val y Muriel Romero
Inscripciones: talleres@metabody.eu

TALLERES V Bienal de Arte Contemporáneo Fundación ONCE

Modos de interacción sensorial con el entorno: orientación, discapacidad y percepción intersensorial

7 de julio – La Casa Encendida – Torreón – 10’00-20’00
Cristina Palmese y José Luis Carles

Microdanzas

8 de julio – La Casa Encendida – Torreón – 10’00-14’00
Jaime del Val

Movimiento Poético Alternativo

11 de julio – La Casa Encendida – Torreón – 10’00-20’00
Marta Leirado

Metabody Box

14-16 julio – La Casa Encendida – Patio y Torreón – 10’15 a 18’00
Robert Wechsler (Palindrome), Marcello Lussana, Josepha Dietz, Pablo Palacio (Instituto Stocos)
 

 

Conferencia: HISTORIA Y ONTOLOGÍAS DEL GESTO-MOVIMIENTO

11 de julio – Universidad Autónoma – Campus de Cantoblanco

 

Idioma: Inglés | conference@metabody.eu

10’00 Bienvenida y presentación – Eva Botella and Jaime del Val.

10’15 Ponencia: Beatriz Pichel – De las expresiones faciales a los gestos corporales: la cuestión del movimiento en la fotografía francesa (1862-1902).

11’00 Jaime del Val – Gignestología: Ontologías del movimiento y el devenir. Historia de la fijeza y las percepciones dualistas: Pensar-moverse más allá de la metafísica de la identidad.

11’30 Panel – Gestos situados:

  • Dr Liz Watkins, University of Leeds – Gesto y vigilancia en Red Road (Andrea Arnold, 2006)
  • Inês Afonso Lopes – Controlando la incerteza mediante el gesto: gesto del purgatorio.
  • Katherine Mills – La puerta del convento: La vida religiosa en el convento de Las Descalzas Reales, Madrid (siglo XVII).

13’00 Comida.

14’00 Panel – Politics of gesture.

  • Michèle Danjoux / Johannes Birringer (DAP-Lab, London) – Wearables, gestos coresónicos y los límites del control.
  • Dr Imogen Racz, Senior Lecturer in Art History, Coventry University – Coreografías sociales de la mujer y el yo en Of Mutability and Ego Geometria Sum de Helen Chadwick.

15’00 Dialogo plenario: Erin Manning and Brian Massumi en diálogo con Jaime del Val. Ontolopolíticas del movimiento: control y emergencia en la era del capitalismo afectivo.

16’15 Panel – Ontologies of movement.

  • Yvonne Foerster, Leuphana University Lüneburg – Corporeización dinámica – una aproximación no antropocéntrica.
  • Oscar Quejido Alonso y Laura Rodríguez Samperio – UCM – Movimiento, gesto y verdad. El arte como contramovimiento en el pensamiento de Nietzsche.
  • Monika Jaeckel – Tacto, escapando hacia el movimiento.

17’45 Panel – Arte y performance del gesto-movimiento.

  • Angela Parker/Káiser – Traduciendo al movimiento: recibiendo el lenguage en la forma en disolución.
  • Marcello Lussana – Sonido y movimiento: una comparativa entre Qigong tradicional y tecnología interactiva actual.
  • Laura Lake Smith – Imaginando el entre-medias: movimiento y diferencia en Wire Pieces de Richard Tuttle.
  • Alicia Peñalba – Diversidad gestual en el uso de Metabox: un sistema interactivo sonoro-gestual.
  • Nuria Font – Breve revisión histórica de danza y tecnología.

19’45 Observaciones finales.

PROGRAMACIÓN METAMEDIALAB

9, 10 y 12 de Julio – Performances y presentaciones de prototipos

En varias sesiones en el auditorio de Medialab Prado se efectuarán presentaciones, exhibiciones y performances de los prototipos de arquitectura interactiva desarrollados en el primer año del proyecto METABODY por Hyperbody-TUDelft, Reverso así como proyectos de nuevas interfaces y sistemas de análisis del movimiento expresivo desarrollados por Reverso e Infomus con K-Danse, en formatos híbridos de instalación, performance y presentación.

Los prototipos, a la vez técnicos, conceptuales y artísticos, exploran nuevos modos de interacción / intra-acción que difuminan el límite entre cuerpo y espacio, al tiempo que redefinen cuerpo y espacio no como materialidades dadas sino como procesos emergentes de relaciones de movimiento.

Actividad

Creador

Contenido

Illegible Affects:

Indeterminate Emotions / Dissapearing dancer

 

Medialab Prado / Auditorio

9 julio – pases: 16’30 19’00

10 y 12 julio – 19’00

Reverso-Infomus-K-Danse – Jaime del Val – Antonio Camurri – Jean Marc Matos – Eva Botella Ordinas – UAM

Cuestionando el paradigma de las seis emociones universales este proyecto intenta producir una nueva aproximación al análisis de las emociones y el movimiento que se focaliza en la ambigüedad y la indeterminación de las expresiones como sustrato necesario y creativo de la comunicación, que debe ser alentado, en vez de borrado.

“Disappearing dancer” es un entorno interactivo basado en EyesWeb para detección de grados de impredecibilidad del movimiento: un espejo virtual en el que el performer solo aparece cuando sus movimientos son inesperados, diversos a los anteriores.

Ambiguous Topologies

 

Medialab Prado / Auditorio
9 julio – pases: 16’30 19’00
10 y 12 julio – 19’00

Jia Rey Chang, Dr. Nimish Biloria, Dieter Vandoren
Topologías Ambiguas es una instalación espacial multimodal inmersiva que explora tendencias de sistemas de enjambres para generar redes geométricas en respuesta a, y como incitación a, movimientos de múltiples cuerpos. La instalación opera en la sutil fusión de medios digitales y físicos por medio de extraer e impactar velocidades y frecuencias del movimiento de los participantes como fuente de activación y perturbación de partículas de enjambres en el espacio. Sistemas de enjambres, como series de partículas autónomas y dinámicas operan en un modelo de tendencias en el que las partículas en la vecindad inmediata del movimiento físico heredan la velocidad y carga máxima y se desplazan en así de sus coordenadas espaciales para colisionar y disipar esta energía a las partículas vecinas. Un bucle dinámico y proactivo de interperformances de agencias humanas, espaciales y digitales.

Amorphogenesis 2.0

Cueva antiplatónica – Cueva de Zarathustra
Medialab Prado / Auditorio
9 julio – pases: 16’30 19’00
10 y 12 julio – 19’00

Concepción, visuales y sonido: Jaime del Val – Reverso
Estructura física: Jaime del Val & Cristian Garcia

Sistema de proyeccción: Dieter Vandoren

Programación informática: Dieter vandoren

Mallas digitales: Jia Rey Chang

Amorfogénesis es un instrumento para arquitectura interactiva-intraactiva en el que el movimiento de los cuerpos transforma arquitecturas digitales en continua mutación. Amorfogénesis es también un concepto filosófico de Jaime del Val que apunta al movimiento como no sujeto a una forma. La emergencia permanente de lo amorfo sería así una nueva condición perceptual. Los espacios generados en Amorfogénesis no son espacios cartesianos navegables, no son una res extensa. Son espacios intensivos que emergen del movimiento, arquitecturas que son parte de un metacuerpo expandido del cuerpo que intra-actúa, co-constituyéndose con el entorno. El interactor no está en control de la arquitectura, no hay gesto manual de control. Tampoco hay representación de espacios conocidos. Más bien hay un proceso descentralizado de co-constitución cuerpo-espacio en el que la percepción misma emerge: una metaformance, en la que el interactor experimenta la emergencia de nuevas formas de percepción, espacio-tiempo, movimiento y relación ecológica con un entorno que no está preconstituido, ni sujeto a estrategias de optimización: una máquina para abrir la percepción a la indeterminación, una cueva antiplatónica, una cueva de Zarathustra y Anaximandro, en la que no hay forma ni reino de la representación. Un mundo en devenir.

Integration.04

Medialab Prado / Auditorio
9 julio – pases: 16’30 19’00
10 y 12 julio – 19’00

Dieter Vandoren – dtr_lab
Performance en vivo de Dieter Vandoren. Su instrumento proyecta estructuras de luz y sonido en un espacio lleno de niebla, sumergiendo al performer y la audiencia. Manipula las formas audiovisuales efímeras como si fueran materiales tangibles, apelando a la interacción con el cuerpo y los instrumentos acústicos. Los procesos digitales abstractos se integran en el espacio físico, experiencial y el juego emergente deviene una experiencia fuertemente corpórea tanto para el performer como para la audiencia.

Metakinesphere – Hommage a Loïe Fuller

Medialab Prado / Auditorio
9 julio – pases: 16’30 19’00
10 y 12 julio – 19’00

Reverso
Jaime del Val & Cristian García
Un prototipo analógico de arquitectura intra-activa y vestible/portable, hecha de materiales flexibes y textiles transparentes, borrando el límite del cuerpo, y el espacio. Arquitectura amorfogenética de movimiento sin forma que carece de entidad como objeto, no es pensable sin movimiento, sin una performance espacial.

Interperforming Environmemts

Medialab Prado / Auditorio
9 julio – pases: 16’30 19’00
10 y 12 julio – 19’00

Hyperbody MSc2 design studio – Tutores: Ir. Kas Oosterhuis, Dr. Nimish Biloria, Dr. Henriette Bier, Jia Rey Chang, Dieter Vandoren

 
 

Equipo Reflectego: Oana Anghelache, Rob Moors, Guus Mostart, Eldin Fajkovic, Jacqueline Huang, Mick van Rooijen. Con el apoyo de Bleher

 
Equipo Robozoo: Guang Yang, Jan Paclt, Krzysztof Pydo, Kasper Siderius, Mohammad Jooshesh, Radoslaw Flis

El estudio de diseño MSc 2 que se lleva a cabo en Hyperbody, Universidad Técnica de Delft, Holanda, opera sobre la premisa de que el movimiento corporal y la comunicación no verbal pueden entenderse como interfaces de expresión emocional y cognición. Los resultantes instrumentos de interacción espacial y corpórea diseñados por los alumnos, son prototipos físicos y digitales que propones nuevas formas de interacción, movimiento y percepción. http://ipe.hyperbody.nl

Reflectego es una estructura de espejos triangulares suspendidos del techo que reaccionan a la presencia del público que se sitúa debajo transformando las fragmentaciones de los reflejos tanto como la estructura física que los compone, transfiriendo el mito de narciso a una experimentación espacial interactiva que incita nuevos movimentos.

Robozoo propone un entorno artificial para un enjambre de robots interactivos o intra-activos que exploran expresiones ambiguas, afectos ilegibles, movimientos impredecibles, y comportamientos emergentes en la relación con otros cuerpos y el entorno.

10 y 11 de Julio – Performance de danza

Actividad

Creador

Contenido

Neural Narratives 1: Phantom Limb

La Casa Encendida – Patio
22:30h

Instituto Stocos

(Pablo Palacio, Muriel Romero y Daniel Bisig)

 

COREOGRAFÍA: Muriel Romero

MÚSICA : Pablo Palacio

SIMULACIÓN VISUAL INTERACTIVA:

Daniel Bisig.

INTERPRETACIÓN: Begoña Quiñones, Verónica Garzón, Alicia Narejos y Muriel Romero.

ILUMINACIÓN: Pablo Palacio y Carlos Casado

ASISTENCIA ESCENOGRÁFICA: Pablo Batista

PRODUCCIÓN:

Muriel Romero y Pablo Palacio.

APOYOS: Programa de Cultura de la Unión Europea, Unterwegs Theater (Heidelberg, Germany), Teatros del Canal (Madrid), La Casa Encendida,El Graner Espacio de Creació (Barcelona), Teatro Paco Rabal (Madrid), Infomus-Casa Paganini- Universitá de Genova (Italia) e Institute for Computer Music and Sound Technology of Zurich (Suiza)

Phantom Limb (miembro fantasma) se basa en la creación de extensiones corporales audiovisuales interactivas que se acoplan al cuerpo, formadas por redes neuronales artificiales que operan como una interfaz entre miembros corporales reales y miembros corporales imaginados. Phantom Limb es un trabajo transdisciplinar que se basa en modelos matemáticos provenientes de las neurociencias cognitivas para generar estructuras coreográficas, sonoras y visuales con el fin de proponer nuevos enfoques creativos en las artes escénicas. Las redes neuronales artificiales diseñadas especialmente para la pieza son utilizadas como un substrato común para establecer conexiones algorítmicas entre movimiento corporal, síntesis de sonido y vídeo generativo.

En Phantom Limb veremos como las redes neuronales artificiales pueden servir como una interfaz entre miembros corporales reales y miembros corporales imaginados. En este sentido una serie de neuro-extensiones corporales audiovisuales interactivas se acoplan al cuerpo de los bailarines estableciendo un mundo compartido en el que ambas entidades (reales y virtuales) establecen recíprocamente sus condiciones creativas.

Phantom Limb se construye sobre una investigación transdisciplinar basada en modelos matemáticos provenientes de las neurociencias cognitivas para generar acoplamientos estructurales entre coreografía, música e imaginería visual. Una serie de redes neuronales artificiales especialmente diseñadas para la pieza son utilizadas como un substrato común para establecer conexiones algorítmicas entre movimiento corporal, síntesis de sonido y vídeo generativo interactivo. Estas disciplinas se reúnen operacionalmente para formar una unidad sobre la base de sus interacciones circulares.

Uno de los objetivos centrales de Phantom Limb es el diseño de extensiones neuronales interactivas que entran en diferentes situaciones de compromiso con los cuerpos físicos de los bailarines, de forma que ambas entidades establecen recíprocamente sus condiciones creativas a través de la simultaniedad de sus acoplamientos dinámicos que suceden en tiempo real. En Phantom Limb la actividad física de los bailarines juega el papel central en la evolución de las propiedades sonoras y visuales del espacio escénico, siendo éstas una extensión interactiva del movimiento corporal. Una serie de criaturas audiovisuales compuestas de redes neuronales interactivas son proyectadas en forma de hologramas en el espacio escénico respondiendo y reflejando los movimientos y estados psicológicos de los bailarines y constituyéndose como compañeros de baile artificiales con un cierto grado de autonomía y complejidad.

Formalmente Neural Narratives 1: Phantom Limb se presenta como un mosaico de efímeros micro-mundos y micro-identidades que emergen del caos inicial de las interacciones locales entre estas extensiones corporales fantasmáticas y el cuerpo físico de los bailarines. Estas configuraciones evanescentes o patrones en flujo están en constante transición, cada una de ellas intentando imponerse o mantenerse en el tiempo a través de rápidas y cíclicas oscilaciones.

Intervención urbana – 12 de julio

Actividad

Creador

Contenido

Metakinesphere

Intervención urbana

 

En el entorno de Medialab Prado
23:00h

Reverso
Jaime del Val & Cristian García

Cuestionando el paradigma de las seis emociones universales este proyecto intenta producir una nueva aproximación al análisis de las emociones y el movimiento que se focaliza en la ambigüedad y la indeterminación de las expresiones como sustrato necesario y creativo de la comunicación, que debe ser alentado, en vez de borrado.

Un prototipo analógico de arquitectura intra-activa y vestible/portable, hecha de materiales flexibes y textiles transparentes, borrando el limite del cuerpo, y el espacio. Arquitectura amorfogenética de movimiento sin forma que carece de entidad como objeto, no es pensable sin movimiento, sin una performance espacial.

Metakinesfera cuestiona la idea de que el movimiento del cuerpo pueda abstraerse o reducirse a una forma geométrica esférica (la kinesfera de Laban), así como toda la recurrente tradición de reduccionismo a formas geométricas que va de Pitágoras, Parménides y Platón, a Leonardo y el hombre de Vitruvio. Metakinesfera plantea un cuerpo expandido cuyo movimiento no puede delimitarse ni reducirse a formas.

Híbrido de novia alienígena, arquitectura portable, crisálida amorfogenética y plasmodio, se trata también de un pequeño homenage a la artista Loïe Fuller, a sus experimentaciones kinético perceptuales y su devenir amorfo.

Intervención urbana – 12 de julio

Actividad

Creador

Contenido

Microsexos – El Predicador

A domicilio
Horario a determinar con cita previa

Reverso
Jaime del Val & Cristian García

Microsexos es una metaformance – proceso de transformación de la percepción – en el que cámaras de vigilancia colocadas en la piel deshacen el marco perceptual heredado del renacimiento y la geometría euclidiana, donde el cuerpo se convierte en un devenir amorfogenético. Cámaras de vigilancia inalámbricas con las que imágenes aumentadas del cuerpo en movimiento se proyectan en tiempo real, como si los ojos se hubieran diseminado por el cuerpo, generando una nueva percepción y propiocepción en la que, al aumentar la escala, los micro-movimientos adquieren una nueva dimensión. JaiVal es un predicador alienígena y cyborg, trabajador microsexual que disemina afectos posthumanos. Eludiendo la separación espectador-perfomer, se trata de un nuevo formato de encuentros íntimos uno a uno:

  • A domicilio los días 16 a 20 de julio en horarios a determinar con cita previa.
  • Cada noche a las 23’00 en un lugar por determinar, a reservar con cita previa.

Información y reservas en

www.elpredicador.org | cyborgdelval@gmail.com | www.microsex.org | www.jaival.org

PROGRAMACIÓN ENCUENTRO INTERNACIONAL CUERPOS DE CÓDIGO ABIERTO

9, 10 y 12 de Julio – Performances y presentaciones de prototipos

Encuentro y Taller de los socios del proyecto para la presentación y desarrollo colaborativo de los proyectos de creación en investigación coreográfica, musical y transdisciplinar. Se Presentarán y elaborarán, entre otros, los siguientes proyectos:

Actividad

Creador

Contenido

Metastudy

Jaime del Val de Reverso

Introduce el proyecto de investigación transversal al proyecto Metabody, denominado Metastudy, en el que se investigan nuevas metodologías de cruce entre la danza y la música con las demás disciplinas implicadas en el proyecto.

Neural Narratives 1: Phantom Limb

Instituto Stocos (Cantabria)

Pablo Palacio y Muriel Romero presentan este proyecto en el que la danza y la música se cruzan con la inteligencia artificial y las nuevas interfaces digitales. Se basa en la creación de extensiones corporales audiovisuales interactivas que se acoplan al cuerpo, formadas por redes neuronales artificiales que operan como una interfaz entre miembros corporales reales y miembros corporales imaginados.

Monster

KDanse (Toulouse, Francia)

El coreógrafo francés Jean Marc Matos, pionero en la fusión de danza y nuevas tecnologías, presenta su nuevo trabajo coreográfico en el marco de Matbody, la obra Monster, basada en la exploración de nuevas formas de percepción y en un relato de Borges, “La casa de Asterión”.

Sense of the Body

STEIM (Amsterdam, Holanda)

Marije Baalman presenta su proyecto de desarrollo de nuevas interfaces para escena interactiva. Marije Baalman es una ingeniero pionera en el desarrollo de sistemas de sensores inalámbricos para música y danza, y STEIM, el centro al que representa, es el único centro del mundo especializado en la producción de nuevos instrumentos electrónicas, nuevos conceptos de interfaz corporal.

Emergent Proprioceptions

Jaime del Val de Reverso

Proyecto de experimentación con sensores inalámbricos en el cuerpo destinado a generar nuevos movimientos y formas de propciocepción al interactuar con un entorno inmersivo de sonido.

Amorphogenesis

Jaime del Val de Reverso

Nueva versión de una obra de danza interactiva de Jaime del Val – Reverso) en la que el movimiento del cuerpo transforma estructuras amorfas de arquitectura digital.

Illegible affects

Reverso e Infomus

Afectos IIegibles, en el que se exploran nuevas formas de reconocimiento computerizado de gestos expresivos que van más allá de las emociones cotidianas reconocibles y entran en el mundo del movimiento expresivo de la danza.

Biometrics, movement, gestures and emotions: 1870-2014. A comparative approach

UAM – Eva Botella – De Montfor University Leicester Beatriz Pichel

Estudio comparativo de la historia de la biométrica y las emociones.

Loïe Fuller as Dancescientistt

UAM – Eva Botella – De Montfor University Leicester Beatriz Pichel

Estudio de Loïe Fuller como ejemplo de transdisciplinariedad a través de artes y ciencias.

Interperforming environments

TUDelft

Proyectos de alumnos del grupo Hyperbody de la Universidad de Delft.

Integration.04

Dieter Vandoren

Sistema inmersivo de proyecciones y creación de espacios con haces de luz.

Ambiguous Topologies

Jia-Rey Chang

Explora un nuevo concepto de diseño para prototipos físicos y virtuales a través de células que cambian su forma siguiendo patrones de simulación de enjambres (swarms), relacionando la danza interactiva con la arquitectura y la inteligencia artificial.

Disalignments

Muriel Romero (Instituto Stocos) y Jaime del Val (Reverso)

Muriel Romero (Instituto Stocos) y Jaime del Val (Reverso)presentan su proyecto de nuevas técnicas y conceptos de movimiento, a desarrollar en 2014 en un taller con alumnos de Conservatorio Superior de Danza de Madrid. Se trata de técnicas con las que generar nuevas conciencias del movimiento en microescalas y microtemporalidades, y trabajando sobre un desalineamiento a partir de movimientos conocidos, generando nuevas formas de propiocepción corporal.

Bodynet

Trans-Media-Akademie hellerau – Reverso

Trans-Media-Akademie hellerau un centro multidicipinar especializado en la fusión de danza, música y nuevas tecnologías, presentan sus propuestas para el proyecto, orientadas a la creación de performances telemáticas de danza y música y el desarrollo de nuevas formas de conexión a distancia que se basen en el movimiento expresivo de la danza para la producción de entornos audiovisuales colectivos.

Metabody Box

Palindrome Dance Company (Weimar, Alemania)

El coreógrafo norteamericano Robert Wechsler, residente en Weimar, pionero de la danza y las nuevas tecnologías, presenta el estado de su nuevo trabajo dentro del proyecto Metabody, orientado al desarrollo de nuevos instrumentos digitales interactivos para discapacitados de modo que puedan crear sonido con gestos y pequeños movimientos corporales.

TALLER DE DESARROLLO DE IDEAS

Actividad

Creador

Contenido

Metabody call for Projects MedialabPrado

Metabody

Espacio de código abierto – Arquitectura Interactiva/Intra-activa

El taller de 5 días, en el marco del proyecto europeo Metabody, tendrá como finalidad el desarrollo de ideas de arquitectura interactiva/intra-activa: que se transforme físicamente en todos sus aspectos a través del movimiento de los participantes y el entorno.
El taller propone una redefinición del espacio como realidad dinámica, no estática, ni meramente funcional, y propone a su vez una alternativa a la arquitectura interactiva actual, tendente a la producción de entornos de control, donde la investigación se centra en la anticipación o predicción de comportamientos en el marco de entornos funcionales.
La noción de espacio de código abierto se plantea en sentido figurado como un espacio abierto a la permanente reconfiguración y reinvención, un espacio dinámico que facilita la reinvención de todos los aspectos que lo definen, un espacio no normativo, o más bien un modo de intervención y reinvención del espacio que abre los códigos establecidos a una pluarlidad no determinada de posibilidades de comportamiento: Spacehacking.

Jornada 1: De la interacción a la intra-acción – el espacio dinámico como elemento de una ecología social – hacia una arquitectura indeterminada – cuestionando el control inmersivo – antibiométrica – espacio no funcional – diversidad funcional – Spacehacking. Con Jaime del Val (Reverso – coordinador de Metabody) – Eva Botella (Universidad Autónoma de Madrid – Departamento de Historia – socio de Metabody), Elena Juarez, artista visual, y Álvaro Yélamos, arquitecto , miembros de Asociación XXXO Arquitectura y Creación artística y social.

Jornada 2: Técnicas analógicas y materiales para la construcción de espacios físicamente interactivos – reciclaje y autoconstrucción, low-tech, código abierto, diy, ecología, autosuficiencia – arquitectura portable – con Santiago Cirugeda (Recetas Urbanas), Jaime del Val (Reverso – coordinador de Metabody), Elena Juarez, artista visual, y Álvaro Yélamos, arquitecto, miembros de Asociación XXXO Arquitectura y Creación artística y social.

Jornada 3: Técnicas digitales y materiales para la construcción de espacios físicamente interactivos – técnicas y materiales – sensores y actuadores – inteligencia artificial, – simuladores de enjambres – robótica – arquitectura de bacterias – biohacking – arquitectura imprimible en 3D – arquitectura sin plano. Con Dr. Nimish Biloria y Jia Rey Chang (Hyperbody – TUdelft – coorganizador de Metabody) – Pablo Palacio y Muriel Romero (Instituto Stocos – coorganizador de Metabody), Jaime del Val (Reverso – coordinador de Metabody), Elena Juarez, artista visual, y Álvaro Yélamos, arquitecto, miembros de Asociación XXXO Arquitectura y Creación artística y social.

Jornada 4: Performatividad del espacio – espacios normativos y espacios de control: códigos de género y clase, direccionalidades y temporalidades, espacios afectivos – arquitectura des-controlada – desalineamientos – desvisualización. Acaba con una performance / tour sensorial en Medialab Prado y del barrio, – con Jaime del Val (Reverso), José Luis Carles, Cristina Palmese y Eva Botella (Universidad autónoma de Madrid – coorganizadores de Metabody).

Jornada 5: Interactividad, sonido, luz, visuales – en torno a La Cosa de Medialab Prado – con performance final. La Cosa es la plataforma interactiva de paneles luminosos de la escalera de subida que conecta las dos alas de Medialab Prado, con suelo fluorescente. Los paneles de las paredes están diseñados para cambiar de luz y color de manera interactiva. Se experimentará con ella en esta sesión final. Con Medialab Prado-La Cosa – Pablo Palacio y Muriel Romero (Instituto Stocos – coorganizador de Metabody) y Jaime del Val (Reverso – coordinador de Metabody).

La Cosa Despierta – Metaformance de arquitectura intra-activa
Tres entornos diseñados por Jaime del val y Nacho Cossío

  • Osmosis

  • Difuminado

  • Cinesis

El público y los participantes del taller podrán probar los sensores inalámbricos para intra-actuar con La Cosa, alterando la luz de la estructura con el movimiento y experimentando como esta intra-acción transforma su percepción y les invita a descubrir nuevos movimientos.

Los entornos exploran la interfaz de La Cosa como matriz para un arquitectura sensorial indeterminada, en el que el plano ilegible de la estructura se convierte en facilitadora de un espacio de no-control.

PROGRAMACIÓN METAFORMANCE STUDIES 2014

TALLER – Miércoles 9 de Julio

Actividad

Creador

Contenido

Practicando el cuerpo, redefiniendo la mirada: la construcción fotográfica de la infancia y los actores. Taller UAM

La Casa Encendida -Torreón
10’00-14’00

Universidad Autónoma de Madrid

Retratando actores desde 1840. Perspectivas prácticas sobre fotografía, emociones y ciencia.

Este taller indaga la intersección entre las aproximaciones médicas y psicológicas a las emociones, la expresión teatral de las emociones y la fotografía. Los participantes explorarán estos temas a través de sus acciones corporales, posando para la cámara reproduciendo los gestos que vean en las fotografías, y usando diferentes cámaras. El objetivo es que los participantes exploren las posibilidades de su cuerpo y, a través de estas acciones, adquieran un conocimiento práctico y teórico sobre cómo las experiencias emocionales se han incorporado y entendido a lo largo del tiempo.

Entre la Inocencia y la Pornografía: La construcción fotográfica de la infancia.
Este taller indaga la representación histórica de la infancia en la cultural visual. A través del análisis de imágenes tomadas por fotógrafos profesionales como Sally Mann o Lewis Carroll, de las fotografías de infancia de los participantes y de su puesta en escena en el taller, examinaremos no sólo cómo la mirada del fotógrafo ha enmarcado al niño, sino también la forma en la que el niño devuelve la mirada adulta.

Inscripciones:

www.lacasaencendida.es/es/cursos | talleres@metabody.eu

Fotografiando actores desde 1840: ciencia y emociones en perspectiva

Beatriz Pichel Pérez

Entre la Inocencia y la Pornografía: La construcción fotográfica de la infancia

Leticia Fernández Fontecha

TALLER – Miércoles 10 de Julio

Actividad

Creador

Contenido

Taller SenseStage

La Casa Encendida -Torreón
10’00-20’00

Marije Baalman STEIM

Sensores para escena interactiva y sonificación corporal. desarrollo de nuevas interfaces para escena interactiva. Marije Baalman es una ingeniero pionera en el desarrollo de sistemas de sensores inalámbricos para música y danza, y STEIM, el centro al que representa, es el único centro del mundo especializado en la producción de nuevos instrumentos electrónicas, nuevos conceptos de interfaz corporal.

Inscripciones:

www.lacasaencendida.es/es/cursos | talleres@metabody.eu

TALLERES 14-15 de Julio

Actividad

Creador

Contenido

Desalineamientos – Taller de movimiento indeterminado

Conservatorio Superior de Danza María de Ávila
10’00-14’00

Reverso e Instituto Stocos – Muriel Romero, Jaime del Val con estudiantes del Conservatorio Superior de Danza

Nuevas técnicas y conceptos de movimiento, a desarrollar durante 2014 con alumnos de Conservatorio Superior de Danza de Madrid. Se trata de técnicas con las que generar nuevas conciencias del movimiento en microescalas y microtemporalidades y, trabajando sobre un desalineamiento a partir de movimientos conocidos, generando nuevas formas de propiocepción corporal.

Inscripciones:

talleres@metabody.eu

TALLERES – V BIENAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO FUNDACIÓN ONCE

TALLER – Lunes 7 de Julio

Actividad

Creador

Contenido

Taller Modos de interacción sensorial con el entorno: orientación, discapacidad y percepción intersensorial

La Casa Encendida -Torreón
10’00-20’00

José Luis Carles y Cristina Palmese – Universidad Autónoma de Madrid – Taller UAM

Taller de José Luis Carles y Cristina Palmese – Universidad Autónoma de Madrid – En la realidad cotidiana, los diferentes estímulos del espacio (sonidos, ruidos, imágenes, olores, texturas) se mezclan e interactúan. La ciudad es un receptáculo potencial de imágenes y sensaciones dirigidas a todos los sentidos que pueden despertar una memoria multisensorial en la mente de los individuos. ¿No podemos pensar en un diseño plurisensorial del espacio dirigido a los diversos sentidos, al margen de las cualidades, habilidades, capacidades o discapacidades de los sujetos? – José Luis Carles. Compositor y ecólogo. Profesor y responsable de Prácticas externas del Departamento de Música de la Universidad Autónoma de Madrid. Cristina Palmese. Arquitecto, especializada en Proyecto urbano, con experiencia en temas relacionados con la arquitectura como Patrimonio Cultural.

Inscripciones:

www.lacasaencendida.es/es/cursos | talleres@metabody.eu

TALLER – Martes 8 de Julio

Actividad

Creador

Contenido

Taller de Microdanzas l

La Casa Encendida -Torreón
10’00-14’00

Jaime del Val de REVERSO (Madrid)

Para personas con y sin discapacidad. El coordinador de Metabody impartirá un taller para personas con movilidad reducida y no reducida, relacionado con el proyecto Microdanzas http://www.reverso.org/microdanzas-01.htm. En el taller los participantes se colocarán en el cuerpo cámaras de vigilancia inalámbricas con las que imágenes aumentadas del cuerpo en movimiento se proyectan en tiempo real, como si los ojos se hubieran diseminado por el cuerpo, generando una nueva percepción y propiocepción en la que, al aumentar la escala, los micro-movimientos adquieren una nueva dimensión kinética, perceptiva y expresiva.

Inscripciones:

www.lacasaencendida.es/es/cursos | talleres@metabody.eu

TALLERES 11 de Julio

Actividad

Creador

Contenido

Taller de Movimiento Poético Alternativo

La Casa Encendida -Torreón
10’00-20’00

Marta Leirado (Madrid)

Dirigido a personas con y sin discapacidad con el objetivo de generar una exploración en torno a las Artes del Movimiento desde una perspectiva integradora. El taller está enfocado al devenir de la creación artística en base a la multiplicidad de discursos de los participantes y la diversidad funcional. Estos discursos responden a procesos individuales que adquieren visibilidad a través de una dramaturgia orgánica basada en las acciones físicas-vocales, la danza y el trabajo con los objetos. Marta Leirado http://odarielproject.wix.com/martaleirado, Performer con base en Artes Escénicas: Teatro Físico y Textual, Danza Contemporánea, Contact improvisation, Danza Butoh y Artes del movimiento, terapeuta Psicomotriz y de Psicodrama.

Inscripciones:

www.lacasaencendida.es/es/cursos | talleres@metabody.eu

TALLER – Martes 8 de Julio

Actividad

Creador

Contenido

Taller de Metabody Box

La Casa Encendida -Patio y Torreón
10’15 a 14’00 y de 16’00 a 20’00

Robert Wechsler (Palindrome),
Marcello Lussana, Josepha Dietz, Pablo Palacio (Instituto Stocos)

El Metabody Box es un instrumento para generar música a partir de movimientos corporales, de los micro-movimientos de un dedo o un ojo, hasta movimientos del cuerpo entero, que permiten a personas con movilidad reducida nuevas formas de expresión y de percepción de sí mismos y del mundo. El taller estará destinado a personas con diversidad funcional física y psíquica, incluidos invidentes.

Inscripciones:

www.lacasaencendida.es/es/cursos | talleres@metabody.eu

CONFERENCIA: HISTORIA Y ONTOLOGÍA DEL GESTO-MOVIMIENTO

TALLERES 11 de Julio

Universidad Autónoma de Madrid – Campus de Cantoblanco
Auditorio de Filosofía y Letras

10’15 a 14’00 y de 16’00 a 20’00

Keynotes: Brian Massumi, Erin Manning, Beatriz Pichel.
Chairing y coordinación: Jaime del Val (Reverso) and Eva Botella Ordinas (UAM)

Desde que en la década de 1990 Jan Bremmer y Herman Roodenburg editaran A Cultural History of Gesture, la historia cultural, de la ciencia y de las emociones se ha ocupado de contextualizar gestos y movimientos mostrando la mutabilidad cultural y temporal tanto de los conceptos y representaciones como de las prácticas gestuales y cinéticas. En 2009 Past and Present dedicaba un monográfico a las políticas del gesto. El estudio de la codificación social de las coreografías del cuerpo es esencial para comprender conceptos clave de la modernidad como comercio, costumbres, urbanidad o decoro, pero también, y esto resulta incluso más crucial, para los de emociones, normalidad, discapacidad, racionalidad, libertad o “agencia”. Para la historia de la ciencia ha resultado particularmente relevante, ayudando a explicar la construcción de su epistemología. Más de veinte años de estudios han revelado que gestos y movimientos son prácticas socio-culturales: permiten estudiar “sujetos” en sus “entornos” y comprender sus interacciones y su codificación social.

Por otro lado el movimiento ha sido objeto de estudio de la ontología desde el nacimiento de la filosofía occidental con los filósofos preplatónicos. Se podría decir que la filosofía comenzó siendo una filosofía del movimiento con los filósofos Milesios (Tales, Anaximandro, Anaxímenes) así como en tradiciones no occidentales, hasta la llegada de Parménides y Platón, y su fijación del ser como inmóvil, que ha atravesado la cultura occidental desde entonces, donde la Física de Aristóteles sentó las bases para pensar el movimiento hasta que las formulaciones mecanicistas tomaron el relevo, dominando el pensamiento del movimiento hasta la actualidad. Fijar el movimiento a través de ideas, formas, categorías y números, reduciéndolo a relaciones causales y mensurables, ha sido un leitmotif de esta tradición dominante, que está aun en el epicentro de la actual explosión de tecnologías del control.

Sin embargo, desde Demócrito, Epicuro, Lucrecio, a través de Spinoza, hasta Nietzsche y numerosos filósofos de los Ss. Xx y XXI, es posible trazar una “contrahistoria” de la filosofía que elabora ontologías del movimiento y el devenir (no del ser), como en el trabajo reciente de Brian Massumi y Erin Manning, en el realismo agencial de Karen Barad, y en diversas corrientes de los “nuevos materialismos”.

El gesto-movimiento afecta no sólo a la percepción propia y a la distinción entre humano-no humano y a nuestras interrelaciones en contexto, sino al entramado jurídico y político en el que vivimos; la articulación del gesto-movimiento es central a la elaboración de conceptos como “individuo”, “patrimonio cultural” o “derechos humanos”.

Tratados de fisiognomía humana y animal, de derecho penal o internacional, de filosofía, medicina, teología, libros de etiqueta, de educación infantil o de entrenamientos caninos; libros o artículos de biología, de psicología animal o humana; representaciones cortesanas o populares, textos, fotografías y grabados que empleó Darwin y otros científicos, películas de Muybridge o danzas y experimentos de Loie Fuller, manuales de fotografía de novias, normas de etiqueta en la mesa, construcción de espacios arquitectónicos, publicidad, tecnologías biométricas y de redes sociales, pasarelas de moda, tratamiento del autismo, análisis de las anorexias: son unos pocos ejemplos de los temas que interesan a esta historia y filosofía.

Esta conferencia tiene como objetivo ahondar en la relación/distinción entre gesto y movimiento, límites de su inteligibilidad cultural, análisis de los elementos que se desprecian para definir un gesto y las ontologías y epistemologías en las que se basan estas prácticas.

Entre otros temas, se proponen:

  • Análisis histórico del control del movimiento y el gesto: las tecnologías predominantes de producción y difusión del gesto-movimiento desde la historia y la filosofía, tanto de los humanos como de los no humanos (animales, máquinas, etc), desde la antigüedad hasta estos tiempos de capitalismo afectivo. Social media. Coreografias sociales y mediales. Biométrica y control gestural. Robótica y simulación gestual. Capitalismo afectivo, pancoreográfico, panóptico, biopolítica del gesto. Captura del movimiento. Análisis del gesto y las emociones. Biopolítica del gesto. Panóptico. Pancoreográfico.
  • Ontología e historia del gesto y el movimiento. Distinción entre gesto y movimiento. Filosofía occidental y no occidental del movimiento. Performatividad y Metaformatividad. Performatividad posthumana. Intra-acción. Realismo Agencial. Nuevos materialismos.
  • Epistemología del movimiento. Ciencias cognitivas. Física. Propiocepción, premovimiento, teorías del movimiento, percepción, ciencias cognitivas, affordances.
  • Pasado y presente de los cuerpos discapacitados, no-adultos, no-racionales, desviantes o no humanos, sus gestos-movimientos, sus categorizaciones, su relación con las definiciones de racionalidad y agencia, su relación con normas sociales, el derecho y la ecología. Patrimonio y Patrimonio cultural: cuerpos, movimientos, gestos y relacionalidades que trascienden lo categorizado como individual o humano. Postcolonialismo y neocolonialismo, culturas subalternas, la hegemonía occidental del gesto, culturas aborígenes, naturculturas, animales del movimiento, humanimales. Posthumanismo y Metahumanismo.
  • Construcción de los binomios conceptuales naturaleza-cultura, capacidad-discapacidad, humano-animal/máquina desde la historia, el derecho y ontología del gesto-movimiento. Identificación de corporealidades y emociones en función de la gestualidad y movimientos, atribución de identidad, urbanidad y civilización en función de los movimientos.
  • Convenciones y prácticas científicas y de saberes subalternos en relación con el gesto-movimiento desde una perspectiva histórica, epistemológica u ontológica. Performances científicas, de racionalidad y objetividad, construcción de la autoridad, análisis de la prueba y observación a lo largo de la historia.
  • Análisis histórico, jurídico o filosófico de sujetos, representaciones, conceptos, acontecimientos o experiencias pasadas y presentes desde perspectivas “naturculturales” (comprendiendo la vida como proceso relacional, rompiendo barreras identitarias y fronteras de especie, género, clase, etc) y subalternas.

10’00

Bienvenida y presentación – Eva Botella and Jaime del Val

10’15

Ponencia: Beatriz Pichel – De las expresiones faciales a los gestos corporales: la cuestión del movimiento en la fotografía francesa (1862-1902)

11’00

Jaime del Val – Gignestología: Ontologías del movimiento y el devenir. Historia de la fijeza y las percepciones dualistas: Pensar-moverse más allá de la metafísica de la identidad.

11’30

Panel – Gestos situados:

  • Dr Liz Watkins, University of Leeds – Gesto y vigilancia en Red Road (Andrea Arnold, 2006)
  • Inês Afonso Lopes – Controlando la incerteza mediante el gesto: gesto del purgatorio
  • Katherine Mills – La puerta del convento: Vida en el convento de Las Descalzas Reales, Madrid (siglo XVII)

13’00

Comida

14’00-14’50

Panel – Politics of gesture

  • Michèle Danjoux / Johannes Birringer (DAP-Lab, London) – Wearables, gestos coresónicos y los límites del control
  • Dr Imogen Racz, Senior Lecturer in Art History, Coventry University – Coreografias sociales de la mujer y el yo en Of Mutability and Ego Geometria Sum de Helen Chadwick

16’15-17’30

Panel – Ontologies of movement

  • Yvonne Foerster, Leuphana University Lüneburg – Corporeización dinámica – una aproximación no antropocéntrica
  • Oscar Quejido Alonso and Laura Rodríguez Samperio – UCM – Movimiento, gesto y verdad. El arte como contramovimiento en el pensamiento de Nietzsche.
  • Monika Jaeckel – Tacto, escapando hacia el movimiento

17’45-19’45

Panel – Arte y performance del gesto-movimiento

  • Angela Parker/Káiser – Traduciendo al movimiento: recibiendo el lenguage en la forma en disolución
  • Marcello Lussana – Sonido y movimiento: una comparativa entre Qigong tradicional y tecnologia interactiva actual.
  • Marcello Lussana – Sonido y movimiento: una comparativa entre Qigong tradicional y tecnologia interactiva actual.
  • Alicia Peñalba – Diversidad gestual en el uso de Metabox: un sistema interactivo sonoro-gestual
  • Nuria Font – Breve revisión histórica de danza y tecnología

19’45-20’00

Observaciones finales

PARTICIPANTES

Los participantes en el FORO METABODY son en primer lugar los propios socios integrantes del proyecto, que incluye a muchas de las entidades mundialmente pioneras en el campo emergente de danza y nuevas tecnologías, tanto a nivel de compañias:

  • Spain – Madrid – Asociación Transdisciplinar REVERSO – Jaime del Val
  • Spain – Cantabria – Instituto Stocos – Pablo Palacio & Muriel Romero
  • UK – DAP_Lab – Brunel University – Johannes Birringer
  • France – K-Danse – Jean Marc Matos
  • Germany – Palindrome – Robert Wechsler

Como de programadores especializados en danza y medios digitales:

  • Portugal – Fabrica de Movimentos – Alberto Magno
  • Germany – Trans-Media-Akademie – Hellerau – Thomas Dumke
  • Spain – Barcelona – Nuria Font
  • Chile – INTERFACE – Arte, Cuerpo, Ciencia y Tecnología – Brisa MP

Así como pioneros mundiales en el ámbito tecnocientífico del análisis computerizado de movimiento expresivo y de la electrónica aplicada:

  • Italy – Infomus -Universitá di Genova – Antonio Camurri
  • Germany – IMM Group – Bernd Schaedlich

Cuenta a su vez con el único centro del mundo especializado en nuevas interfaces musicales electrónicas:

  • Netherlands – STEIM – Marije Baalman

Y entre los asociados a institutos musicales de primera fila:

  • Switzerland- ICST – Daniel Bisig
  • Spain – Universidad Autónoma de Madrid – Departamento de Música – José Luis carles

Así como el único centro universitario de investigación del mundo especializado desde hace más de 12 años en arquitectura interactiva y otros socios especializados en arquitectura social.

  • Netherlands – Hyperbody Research group – Dr. Nimish Biloria

Y otros asociados y colaboradores del campo de la arquitectura

  • Spain – Recetas Urbanas – Santiago Cirugeda

Tanto entre los socios como entre lo asociados el proyecto y el Foro cuenta con especialistas pioneros en la intersección de danza, música, nuevas tecnologías y discapacidad:

  • Germany – Palindrome – Robert Wechsler
  • Spain – Fundación Música Abierta – Rosa Iglesias
  • Spain – Universidad de Valladolid – Alicia Peñalba
  • Spain – ESMUC – Rubén López Cano

En el ámbito académico y filosófico el proyecto cuenta con:

  • Spain – Universidad Autónoma de Madrid – Eva Botella-Ordinas
  • Germany – Leuphana Universität – Yvonne Foerster-Beuthan
  • Canada – SenseLab – Concordia U. – Erin Manning&Brian Massumi
  • USA – Duke University – Dance Programme – Thomas F. DeFrantz

BIOGRAFÍAS

Asociación Transdisciplinar REVERSO

Coordinador de Metabody

Es una asociación sin ánimo de lucro constituida en 2006 por Jaime del Val, que ha concebido el proyecto Metabody. Reverso es una entidad pionera en la convergencia de danza y nuevas tecnologías habiendo desarrollado proyectos desde 2001 que han sido presentados y premiados en festivales, museos y universidades de toda Europa, América del Norte y del Sur.
Reverso es una iniciativa transdisciplinar independiente de producción, investigación, formación y difusión en la convergencia de disciplinas artísticas (visuales, sonoras, espaciales, corporales y textuales), tecnología, pensamiento crítico y acción social.
Reverso es una inciativa única en su género por el peculiar cruce que realiza de investigación y creación en la búsqueda de nuevas formas éticas de comunicarse y relacionarse que contemplen la pluralidad de cuerpos, expresiones y contextos, frente a la estandarización inducida por los modelos comunicativos imperantes en la sociedad de la información, la vigilancia y el control global.
Jaime del Val es filósofo metahumanista, artista metamedia, performer y metaformer, investigador indepentiente, activista post-queer y medioambiental, director de REVERSO y coordinador del proyecto METABODY. Sus proyectos, que se han presentado en universidades, museos, festivales, calles, casas y cuerpos de tres continentes además de internet, y proponen la redefinición del movimiento, el cuerpo, la percepción, los afectos, el deseo y la sexualidad, cuestionando los regímenes de control global para una nueva ecología social.
www.reverso.org

CO-ORGANIZADORES FORO

Instituto STOCOS

Con sede en Cantabria, Co-organizador de Metabody – Muriel Romero y Pablo Palacio colaboran y dirigen desde 2007 este proyecto centrado en el análisis y el desarrollo de la interacción entre el gesto corporal, sonido e imaginería visual. La investigación y los trabajos desarrollados en este ámbito integran en un contexto escénico abstracciones tomadas de otras disciplinas tales como la inteligencia artificial, biología, matemáticas o la psicología experimental.
La trilogía Acusmatrix, Catexis y Stocos constituyen una forma de diseminación artística de esta investigación y ha sido presentada extensamente en numerosos certámenos y teatros nacionales e internacionales. Asimismo el cuerpo teórico generado durante este proceso ha sido y es objeto de publicaciones y estudio en diversas universidades y conservatorios. Desde 2010 colaboran en el desarrodesarrollo del Motion Composer, una tecnología sin precedentes orientada a la interacción entre cuerpo y sonido para personas con diversidad funcional.
www.stocos.com

Universidad Autónoma de Madrid

Departamento de historia moderna – Eva Botella-Ordinas: Actualmente profesora Contratada Doctora en el Departamento de Historia Moderna de la Universidad Autónoma de Madrid. Ha sido investigadora Ramón y Cajal, fellow de universidades como el European University Institute y visiting scholar en la Universidad de Harvard, y de bibliotecas como la Folger Shakespeare Library o la John Carter Brown Library. Actualmente participa en varios grupos de investigación, entre ellos METABODY, que coorganiza, abarcando la Historia de las Emociones, las ideologías imperiales, las transiciones post-capitalistas, la historia intelectual, cultural, de la ciencia, de las emociones, del derecho, la historia atlántica, la historia animal, el poscolonialismo y las post-humanidades, ámbitos en los cuales cuenta con numerosas publicaciones nacionales e internacionales.
Departamento de Música – José Luis Carles: Compositor y ecólogo. Doctor en Ciencias Biológicas. Premio Fundación Bancaixa a Proyectos de Investigación sobre Medio Ambiente Primer Premio del 33 Concurso Internacional de Música Electroacústica de Bourges 2006. Premio a la mejor comunicación en el Festival Avanca- Cinema 2011. Portugal. Encargos musicales de Centros españoles y extranjeros (LIEM- CDMC, Festival de Alicante, Festival de Otoño, GMEB de Bourges (Francia), etc. Coordinador de los Encuentros Iberoamericanos sobre Paisajes Sonoros. Profesor del Departamento de Música de la Universidad Autónoma de Madrid. Miembro de diversas comisiones y grupos de trabajo. Investigador principal del Proyecto I+ D “Implicaciones Espacio – Temporales en la Creación Musical” MINISTERIO DE CIENCIA E INNOVACIÓN PLAN NACIONAL de I+D+I 2011-2014 . Miembro Co-organizador del Proyecto “Metabody” Programa Cultura de la Unión Europea (2013-2018)

OTROS CO-ORGANIZADORES DE METABODY

DAP_Lab – Brunel University – Johannes Birringer y Michele Danjoux

Fundado en 2004 por Johannes Birringer y Michèle Danjoux es un laboratorio cross-media que explora las convergencias entre la performance, la telemática, diseño textil la moda y el movimiento, el vestuario y la coreografía, la expresión visual, el vídeo la fotografía, y diseño interactivo. Conectan sus investigaciones en curso y producciones de danza en colaboración de proyectos performance / científicos y trae a estas asociaciones la transferencia de conocimiento con la performance, multimedia y la investigación en ingeniería electrónica en la Escuela de las Artes y la Escuela de la Universidad de Brunel de Ingeniería y Diseño.

K-Danse – Jean Marc Matos

Coreógrafo pionero en el uso del multimedia. Involucrado desde hace más de quince años en un proceso que asocia danza, coreografía y uso de los nuevos medios. Ha realizado más de 40 coreografías (giras en Europa, Norte y Sur América, América Central, Marruecos, India, etc.) y desarrolla con Anne HOLST, desde 1998, un nuevo enfoque del movimiento, siempre en interacción directa con las herramientas del multimedia.

Palindrome – Robert Wechsler

Inventor del MotionComposer, Robert es un coreógrafo, bailarín y fue un experimentador temprano con la tecnología interactiva. Fue fundador del Palindrome Dance Company, tiene una maestría en coreografía de la Universidad de Nueva York y fue un protegido de Merce Cunningham y John Cage. Fue becario Fulbright y, junto con Palindrome, ganó el primer premio en la Transmediale de Berlín por “mejor arte interactivo” en 2002. Él se ha escrito numerosos artículos sobre la danza y la tecnología y es co-autor del libro, “tecnologías de asistencia, Invalidez Informática y acceso a computadoras para Limitaciones Motor” y vive ahora en Weimar, Alemania, donde dirige el proyecto MotionComposer.
Trans-Media-Akademie – Hellerau – Thomas Dumke
Es un instituto para la percepción integral e investigación de medios. Fundada en diciembre de 2001, los proyectos artísticos TMA enfocados por sus propias producciones y la presentación (medios de comunicación) las consecuencias del desarrollo de la tecnología de los medios de comunicación para el yo y el mundo, especialmente desde un punto de vista artístico. Es único en Alemania en la exploración artística de (accesibles) entornos virtuales y el impacto en la percepción del cuerpo. En este caso, se realizan las conexiones entre los aspectos artísticos, científicos, psicológicos, tecnológicos, cibernéticos y culturales del desarrollo de la tecnología de medios.

STEIM – Marije Baalman

Centro de música electrónica independiente único en su dedicación a la actuación en directo. Departamentos artísticos y técnicos de la Fundación de Apoyo a una comunidad internacional de artistas, músicos y artistas visuales, para desarrollar instrumentos únicos para su trabajo. STEIM mantiene un programa de residencia por el cual los artistas cuentan con un ambiente artístico y técnico en el que los conceptos se pueden dar forma concreta. Marije Baalman es ingeniero y creadora pionera en nuevas interfaces gestuales, sensores inalámbricos para escena interactiva y música electroacustica.

Infomus -Universitá di Genova – Antonio Camurri

InfoMus Lab, Centro Internacional de Investigación, fundado en 1984, lleva a cabo la investigación científica y tecnológica, el desarrollo de sistemas multimedia, interfaces hombre-máquina multimodales y aplicaciones. Un foco principal de la investigación es en el entendimiento y el desarrollo de modelos computacionales de la conducta expresiva y social no verbal. La fertilización cruzada de las teorías científicas, humanísticas y artísticas caracterizan la metodología de la investigación.

Hyperbody Research group – Dr. Nimish Biloria

El único centro universitario de investigación del mundo especializado desde hace más de 12 años en arquitectura interactiva.

Fabrica de Movimentos – Alberto Magno

Alberto Magno es intérprete, coreógrafo, programador y productor independiente. Responsable de la producción de “Dance Charts” (1995-1999), y diversos talleres en el NEC. Actualmente es director artístico, de producción y programador de la Fábrica de Movimentos. Invitado habitual en los festivales relacionados con la danza y nuevas tecnologías. Como profesional independiente, desarrolla proyectos en muchos campos, y para diversos grupos destinatarios.

IMM – Bernd Schaedlich

IMM es una asociación corporativa compuesta de seis compañías con sede en Mittweida (Alemania, Sajonia) con alrededor de un total de 200 empleados. IMM es un proveedor de servicios de electrónica centrado en el desarrollo y producción de prototipos y pequeña producción en serie, desde pequeños componentes a dispositivos enteros.

ASOCIADOS DE METABODY

ICST – Daniel Bisig

El Instituto de Música y Tecnología de Computadores Sound reúne a científicos y artistas de diversos sectores profesionales: matemáticas, ingeniería, ingeniería de sonido, psicoacústica, informática, arte generativo, arte de los medios, la musicología, la teoría de la música, el rendimiento y la composición. Esta rica mezcla fomenta proyectos que examinan la relación entre la tecnología y la práctica musical, explorar críticamente la tradición de la música contemporánea y electroacústica utilizando métodos de la investigación clásica y artística.

SenseLab – Concordia U. – Erin Manning & Brian Massumi

SenseLab es un laboratorio de pensamiento en movimiento. Con sede en Montreal, el SenseLab es una red internacional de artistas y académicos, escritores y los responsables, a partir de una amplia diversidad de campos, trabajando juntos en el cruce de la filosofía, el arte y el activismo. Su objetivo es experimentar con técnicas creativas para la reflexión. Erin Manning fundó SenseLab en 2004 con el deseo de construir un ambiente favorable que conduzca a nuevas formas de encuentro y de expresión. Su premisa era que los conceptos nunca son pre-programados.

Duke University – Dance Programme – Thomas F. DeFrantz.

Coreógrafo, bailarín y erudito Thomas F. DeFrantz forma parte de la facultad en el programa de baile y departamento de estudios africanos y africanas y americanas de Duke como profesor en el otoño de 2011. Es autor de Bailando Muchas Tambores: Excavaciones en African American Dance y Baile: Revelations. Realización de Cultura afroamericana de Alvin Ailey . Obtuvo grados de Yale, la Universidad de la Ciudad de Nueva York, y el Departamento de Estudios de Performance en la Universidad de Nueva York. También es el fundador y director artístico del DESLIZAMIENTO: Rendimiento | Cultura | Tecnología, artes multidisciplinarias colectivos en el MIT.

Beatriz Pichel Pérez

Es Wellcome Trust Research Fellow en el Photographic History Research Centre, de Montfort University, Leicester y doctora en Historia de la ciencia por la Universidad Autónoma de Madrid en 2012. Ha publicado varios artículos y capítulos de libros que examinan la intersección entre la historia y la teoría de la fotografía, la historia de las emociones y la historia de la medicina.

Dieter Vandoren – dtr_lab

Es artista digital, performer y desarrollador. Con diversas formaciones en música, tecnologías de la información y arquitectura experimental, desarrolla entornos audiovisuales inmersivos con foco en el aspecto corpóreo de la performance espacial. Es tutor invitado del grupo Hyperbody de la Universida de Delft y tiene su estudio y compañia dtr_lab.

Yvonne Förster,

Juniorprofessor de filosofía de la cultura en Leuphana University Lüneburg, Alemania. Realizó su doctorado en la Friedrich-Schiller-Universität de Jena, sobre el tema Experiencia y Ontología del Tiempo. Su investigación está focalizada en la relación cuerpo-mente desde una perspectiva interdisciplinar, sobre las condiciones culturales de la cognición y la teoría de la moda y el arte.

Alicia Peñalba Acitores.

Doctora europea en ciencias cognitivas de la música, su trabajo se centra en el papel del cuerpo en la performance musical. Es profesora invitada en la Universidad de Valladolid desde 2006 en el departamento de didáctica de la expresión musical, plástica y corporal.

Oscar Quejido Alonso.

Trabaja en su tesis doctoral sobre Nietzsche en la facultad de filosofía de la Universidad Complutense de Madrid y forma parte de la organizaciónd del Seminario Nietzsche de dicha facultad.

Laura Rodríguez Samperio.

Graduada en historia moderna y filosofía en la Universidad Complutense de Madrid. Realiza su tesis doctoral sobre hermenéutica y el primer Heidegger y forma parte del Seminario Nietzsche de la UCM.

COLABORADORES

Cristina Palmese

Arquitecto, su carrera profesional se ha desarrollado alternando periodos de trabajo sobre el terreno con periodos de investigación. Especializada en Proyecto urbano, con experiencia en temas relacionados con la arquitectura como Patrimonio Cultural.

Marta Leirado

Represent-acción y Creación Artística Inclusiva. Performer con vientre en Artes Escénicas: Teatro Físico y Textual, Danza Contemporánea, Contact improvisation, Danza Butoh y Artes del movimiento. Terapeuta Psicomotriz y Psicodrama. Intérprete LSE.

Leticia Fernández-Fontecha

Es licenciada en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid. Desde enero de 2013 realiza su tesis doctoral titulada “Pain, Childhood and the Emotions: A Cultural History” gracias a una Vice-Chancellor’s Scholarship in the history of childhood. Su investigación se centra principalmente en la historia de la infancia, la historia de las emociones y la historia de la medicina.

Marcello Lussana

Marcello es compositor e ingeniero informático, libre pensador especializado en sistema interactivos. El foco de su investigación es en la relación entre la música y el movimiento humano. Ha llevado a cabo talleres con personas con diversidad funcional y colabora en el desarrollo del Motion Composer y el Metabody Box, instrumentos musicales para personas con discapacidad.

Josepha Dietz

Josepha tiene un Master en Gestión de Medios de la univerisdad Bauhaus. Ha coordinado el Dresden Innovation Fund for Art and Media Technology en la Trans-Media-Academy (TMA) y dirigido numerosos talleres para personas con diversidad funcional relacionando el movimiento y la expresividad con el uso de nuevas tecnologías.

Núria Font.

Realizadora de video y comisaria artística basada en Barcelona. Directora de proyecttos culturales relacionados con el videodanza desde 1984. En 2005 comienza las actividades de NU2’s, www.nu2s.org que organiza el festival IDN – Imagen, danza y nuevos medios, en el Mercat de les Flors (Barcelona), y comisaría programas internacionales en torno al videodanza y la danza y nuevas tecnologías.

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FORO INTERNACIONAL METABODY AMSTERDAM 2014

Elaborando el Metacuerpo: De la practica manual a la practica corporal, diseño intra-activo y mapeado transdisciplinar.

Del 8 al 14 de Diciembre, STEIM acoge el Foro Internacional Metabody 2014, como parte del Proyecto MetaBody, un proyecto de 5 años financiado por el programa de Cultura de la Unión Europea, que dió comienzo en Julio de 2013.
En esta semana, los socios del proyecto colaboraran en residencia grupal, haciendo converger conceptos, ideas, conocimientos y herramientas para crear un prototipo creativo para el resultado eventual del proyecto, una Arquitectura transformable, móvil, que procurará abrir percepciones, relaciones, movimientos y comportamientos hasta la indeterminación.

Programa

TALLERES

Del 8 al 14 de diciembre

Actividad

Creador

Contenido

Taller Phantom Limb
Pablo Palacio, Muriel Romero, Daniel Bisig – Instituto Stocos

Danza interactiva relacionada con síntesis estocástica y redes neuronales. Phantom Limb (miembro fantasma) se basa en la creación de extensiones corporales audiovisuales interactivas que se acoplan al cuerpo, formadas por redes neuronales artificiales que operan como una interfaz entre miembros corporales reales y miembros corporales imaginados.

Taller de Microdanzas
Jaime del Val – Reverso

Para personas con y sin discapacidad. El coordinador de Metabody impartirá un taller para personas con movilidad reducida y no reducida, relacionado con el proyecto Microdanzas . En el taller los participantes se colocarán en el cuerpo cámaras de vigilancia inalámbricas con las que imágenes aumentadas del cuerpo en movimiento se proyectan en tiempo real, como si los ojos se hubieran diseminado por el cuerpo, generando una nueva percepción y propiocepción en la que, al aumentar la escala, los micro-movimientos adquieren una nueva dimensión kinética, perceptiva y expresiva.

Taller Desalineamientos
Muriel Romero, Pablo Palacio y Jaime del Val -Instituto Stocos y Reverso

Nuevas técnicas y conceptos de movimiento, con las que generar nuevas conciencias del movimiento en microescalas y microtemporalidades, y trabajando sobre un desalineamiento a partir de movimientos conocidos, generando nuevas formas de propiocepción corporal.

Taller de METAKINESPHERE
Jaime del Val – Reverso

Un prototipo analógico de arquitectura intra-activa y vestible/portable, hecha de materiales flexibes y textiles transparentes, borrando el limite del cuerpo, y el espacio. Arquitectura amorfogenética de movimiento sin forma que carece de entidad como objeto, no es pensable sin movimiento, sin una performance espacial.
Metakinesfera cuestiona la idea de que el movimiento del cuerpo pueda abstraerse o reducirse a una forma geométrica esférica (la kinesfera de Laban), así como toda la recurrente tradición de reduccionismo a formas geométricas que va de Pitágoras, Parménides y Platón, a Leonardo y el hombre de Vitruvio. Metakinesfera plantea un cuerpo expandido cuyo movimiento no puede delimitarse ni reducirse a formas.
Híbrido de novia alienígena, arquitectura portable, crisálida a morfogenetica y plasmodio, se trata tambien de un pequeño homenage a la artista Loïe Fuller, a sus experimentaciones kinético perceptuales y su devenir amorfo.

PERFORMANCES

Del 10 al 14 de diciembre

Actividad

Creador

Contenido

Motion Composer
Palindrome

Instrumento para personas con discapacidad

Disalignments-Amorphogenesis-Metakinesphere
Reverso – Steim – Dtr-lab-

Nueva metaformance o experiencia sensorial que combina los diferentes proyectos presentados en el foro de Madrid Desalineamientos-Amorphogenesis-Metakinesfera

Metacushion
KDanse

Instalación interactiva con cojín interactivo.

Almost speaking of a touch
Dap-Lab – Johannes Birringer, Michele Danjoux, Marcello Lussana, Miri Lee, Lisa Wymore, Marc Nukoop

Performance en tres escenas con sensores de contacto de piel y altavoces piezoeléctricos.

Neural Narratives 1: Phantom Limb (Demo)
Instituto Stocos

Phantom Limb (miembro fantasma) se basa en la creación de extensiones corporales audiovisuales interactivas que se acoplan al cuerpo, formadas por redes neuronales artificiales que operan como una interfaz entre miembros corporales reales y miembros corporales imaginados.

Microsexos (Demo)
Reverso

En el taller los participantes se colocarán en el cuerpo cámaras de vigilancia inalámbricas con las que imágenes aumentadas del cuerpo en movimiento se proyectan en tiempo real, como si los ojos se hubieran diseminado por el cuerpo, generando una nueva percepción y propiocepción en la que, al aumentar la escala, los micro-movimientos adquieren una nueva dimensión kinética, perceptiva y expresiva.

Otras performances de socios del proyecto.
Theatre Perdu
On Wednesday, December 10, from 20:00 we are hosting an evening on:
Expression through Movement and Music – opportunities for other-abled bodies
Location:
Theater Perdu
Kloveniersburgwal 86
1012 CZ Amsterdam

Instrumentos para personas con discapacidad
Steim

Instrumentos para personas con discapacidad desarrollados por STEIM en colaboración con la Van Boijen Intitute

Motion Composer/Metabody Box
Palindrome

El coreógrafo norteamericano Robert Wechsler, residente en Weimar, pionero de la danza y las nuevas tecnologías, presenta el estado de su nuevo trabajo dentro del proyecto Metabody, orientado al desarrollo de nuevos instrumentos digitales interactivos para discapacitados de modo que puedan crear sonido con gestos y pequeños movimientos corporales.

ENCUENTRO INTERNACIONAL:

Conferencia y Encuentro Internacional Metabody coordinado por Reverso, presentación del estado actual de los subproyectos de creación de Metabody

Del 8 al 14 de diciembre

Actividad

Creador

Contenido

Metastudy
Jaime del Val de REVERSO (Madrid, España)

Introduce el proyecto de investigación transversal al proyecto Metabody, denominado Metastudy, en el que se investigan nuevas metodologías de cruce entre la danza y la música con las demás disciplinas implicadas en el proyecto.

Neural Narratives 1: Phantom Limb
Instituto Stocos (Cantabria, España)

Pablo palacio y Muriel Romero presentan este proyecto en el que la danza y la música se cruzan con la inteligencia artificial y las nuevas interfaces digitales. Phantom Limb (miembro fantasma) se basa en la creación de extensiones corporales audiovisuales interactivas que se acoplan al cuerpo, formadas por redes neuronales artificiales que operan como una interfaz entre miembros corporales reales y miembros corporales imaginados

Estructuras arquitectónicas interactivas inteligencia artificial y algoritmos estocásticos
Instituto Stocos (Cantabria, España)

INSTITUTO STOCOS en colaboración con Hyperbody de la universidad de Delft en Holanda
Desarrollo de estructuras arquitectónicas interactivas basadas en modelos tomados de la inteligencia artificial y algoritmos estocásticos.

Monster
KDanse (Toulouse, Francia)

El coreógrafo francés Jean Marc Matos, pionero en la fusión de danza y nuevas tecnologías, presenta su nuevo trabajo coreográfico en el marco de Metabody, la obra Monster, basada en la exploración de nuevas formas de percepción y en un relato de Borges, “La casa de Asterión”.

Sense of the Body
STEIM (Amsterdam, Holanda)

Marije baalman presenta su proyecto de desarrollo de nuevas interfaces para escena interactiva. Marije baalman es una ingeniero pionera en el desarrollo de sistemas de sensores inalámbricos para música y danza, y STEIM, el centro al que representa, es el único centro del mundo especializado en la producción de nuevos instrumentos electrónicas, nuevos conceptos de interfaz corporal.

Emergent Proprioceptions
REVERSO (Madrid, España)

Proyecto de experimentación con sensores inalámbricos en el cuerpo destinado a generar nuevos movimientos y formas de propciocepción al interactuar con un entorno inmersivo de sonido.

Amorphogenesis
REVERSO (Madrid, España)

Nueva versión de una obra de danza interactiva de Jaime del Val – Reverso) en la que el movimiento del cuerpo transforma estructuras amorfas de arquitectura digital.

Illegible affects
Reverso (Madrid, España) e Infomus (Génova, Italia)

Reverso, en colaboración con el socio italiano Infomus, presentan el proyecto Afectos IIegibles, en el que se exploran nuevas formas de reconocimiento computerizado de gestos expresivos que van más allá de las emociones cotidianas reconocibles y entran en el mundo del movimiento expresivo de la danza.

Civilizing Process and Nature Studies
UAM (Madrid, España)

La historiadora Eva Botella expone su investigación en el proyecto relacionada con la historia de la expresividad corporal, y como esta se ha ido construyendo con tecnologías como la fotografía y la biomecánica.

Interperforming agencies
Reverso (Madrid, España)y Universidad de Delft

Presentan su proyecto de desarrollo de nuevas técnicas y conceptos de arquitectura interactiva para danza. Hyperbody es el único grupo de investigación de una universidad dedicado al desarrollo de arquitectura interactiva tanto física como digital o sea que se modifica con el movimiento de los usuarios en todos sus aspectos analógicos (su estructura física) y digitales.

Disaligning movement
Jaime del Val (Reverso)

Se trata de técnicas con las que generar nuevas conciencias del movimiento en microescalas y microtemporalidades, y trabajando sobre un desalineamiento a partir de movimientos conocidos, generando nuevas formas de propiocepción corporal.

Meta-Body-Net-Environments
Trans-Media-Akademie hellerau

Trans-Media-Akademie hellerau un centro multidicipinar especializado en la fusión de danza, música y nuevas tecnologías, presentan sus propuestas para el proyecto, orientadas a la creación de performances telemáticas de danza y música y el desarrollo de nuevas formas de conexión a distancia que se basen en el movimiento expresivo de la danza para la producción de entornos audiovisuales colectivos.

Design and Performance Lab
DAP-Lab (Londres, Reino Unido)

Johannes Birringer, pionero de la danza y las nuevas tecnologías, presenta nuevas fases de su trabajo con la diseñadora Michele Danjoux en el desarrollo de nuevos conceptos de diseño para obras de danza conceptual que involucra de modo critico y revisionista el uso de las nuevas tecnologías y propone improvisaciones con movimiento y sistemas interactivos.

Metabody Box
Palindrome Dance Company (Weimar, Alemania)

El coreógrafo norteamericano Robert Wechsler, residente en Weimar, pionero de la danza y las nuevas tecnologías, presenta el estado de su nuevo trabajo dentro del proyecto Metabody, orientado al desarrollo de nuevos instrumentos digitales interactivos para discapacitados de modo que puedan crear sonido con gestos y pequeños movimientos corporales.

Participantes

Partners: Asociación Transdisciplinar REVERSO, Madrid, Jaime del Val, Cristian Garcia – Infomus ¬- Universitá di Genova, Genoa, Paolo Coletta, Simone Ghisio, Stefano Piana, Antonio Camurri – Trans¬Media¬Akademie – Hellerau, Dresden, Thomas Dumke, DAP_Lab – Brunel University, London, Johannes Birringer, Michele Danjoux, K-Danse, Toulouse, Jean-Marc Matos, Emilie Villemagne (1m69), STEIM, Amsterdam, Marije Baalman, Tijs Ham, Palindrome, Weimar, Robert Wechsler, Marcello Lussana, Delphine Lavau, Josepha Dietz, Universidad Autónoma de Madrid, Eva Botella-Ordinas, Instituto STOCOS, Pablo Palacio, Daniel Bisig, Hyperbody Research Group, TUDelft, Nimish Biloria, Jia Rey Chang, Veronika Lazlo, IMM, Mittweida, Bernd Schaedlich, Sebastian Voigt, —- Associated partners, Dieter van Doren (dtr_lab), Kevin LaGrandeur (New York Institute of Technology), Lisa Wymore and Sheldon Smith (UCBerkeley) —- Further collaborators: Miri Lee, Nicolo Merendino, Marloeke van der Vlugt, Marc Nukoop, Ricardo o’Nascimento, Jonathan Reus, Anja Hertenberger.

APOYOS

Con el apoyo del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte
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ASOCIADOS

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COLABORADORES

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